Tất niên CLB Tranh Cát động VN

 Theo thông lệ cuối năm CLB Tranh Cát Động lại tổ chức họp mặt, điểm qua tình hình hoạt động một năm qua, trao đổi và học tập kinh nghiệm. Thời gian cận tết nên vắng một số ace, tuy nhiên nghệ sĩ Trí Đức, Nguyễn Thế Nhân, Phan Anh Vũ, Quỳnh Hoa và Ngọc Quang đã dành thời gian đến dự buổi họp mặt tại nhà hàng Những Người Bạn (GV) Buổi họp mặt diễn ra trong không khí thân mật vui vẻ. Đặc biệt NS. Trí Đức tặng cho các thành viên sâm Hàn Quốc ngâm mật ong . Ngọc Quang tặng cho các thành viên tham dự cuốn thư pháp nghệ thuật thơ thể hiện tên từng người . Xin Cám ơn ace !

Đời sống văn hóa Tranh cát động và khát vọng...hàn lâm

Bài viết trên Văn nghệ Công an :
http://vnca.cand.com.vn/doi-song-van-hoa/Tranh-cat-dong-va-khat-vong-han-lam-386922/
14:53 25/03/2016

Tranh cát động đang trở thành những “kịch mục” được ưu tiên chọn lựa trong khá nhiều các sự kiện, chương trình, giúp nghệ sĩ giành được một số giải thưởng cao. Nghệ sĩ khẳng định họ hoàn toàn có thể sống bằng nghề. Tuy nhiên, đến thời điểm hiện tại, việc đưa nghệ thuật biểu diễn tranh cát động trở thành môn nghệ thuật độc lập, được công nhận như các nghệ thuật khác tại Việt Nam vẫn là hành trình dài, nhiều trăn trở đối với người hoạt động trong lĩnh vực này.

Được giới chuyên môn ghi nhận với 2 huy chương vàng trong 2 vở “Âm binh” (năm 2012) và “Cát trắng như gạo” (năm 2015), Đặng Trí Đức cũng là một trong những nghệ sĩ biểu diễn tranh cátđộng hàng đầu của Việt Nam hiện nay. Thế nhưng, với không ít người, tên tuổi của anh chỉ… “rõ ràng” với “cơn sốt” album “Nhật ký của mẹ” của nữ ca sĩ Hiền Thục. Đặng Trí Đức thẳng thắn thừa nhận, thu nhập từ công việc biểu diễn tranh cát động giúp các nghệ sĩ như anh “sống khỏe”. Có những show biểu diễn, Trí Đức được trả thù lao đến 5.000USD.

Trong “làng” tranh cát động Việt hiện nay, ngoài Đặng Trí Đức còn có một số tên tuổi khác: Thế Nhân, Anh Vũ… Có người chuyên về biểu diễn phục vụ trong các sự kiện, có người chuyên về biểu diễn sân khấu và thường là các tiết mục đi kèm một chương trình nào đó, có người đa năng hơn – như Trí Đức có thể “đá” trên cả hai sân nói trên. Nghệ sĩ tranh cát động có khá nhiều “đất” để “canh tác”. Họ có thể được mời đến biểu diễn phục vụ từ các đám tiệc thôi nôi, đám cưới, kỷ niệm ngày cưới đến kỷ niệm thành lập công ty…

Biểu diễn phục vụ miễn phí nhằm đưa nghệ thuật tranh cát động đến với công chúng tại TP Hồ Chí Minh.

Với các sự kiện này, nghệ sĩ nhận hợp đồng, xây dựng kịch bản theo đúng cốt truyện yêu cầu của đối tác. Kịch bản thường là những câu chuyện minh họa rất cụ thể. Với lễ kỷ niệm ngày thành lập một công ty thì đó phải là câu chuyện kể về công ty từ những ngày đầu thành lập, quá trình phát triển, thành tựu đạt được. Tất nhiên, toàn bộ câu chuyện được nghệ sĩ kể bằng hình ảnh của tranh cát động trên nền nhạc và có sự hỗ trợ đắc lực từ công nghệ chiếu sáng.

Trở thành loại hình biểu diễn khá được ưu ái chọn lựa nhưng không ít nghệ sĩ tâm sự rằng, cả người biểu diễn tranh cát phục vụ sự kiện hay biểu diễn sân khấu đều chưa hẳn được xã hội công nhận như một nghệ sĩ biểu diễn thực sự. Có trường hợp, nghệ sĩ nhận hợp đồng biểu diễn phục vụ sự kiện, về hì hục xây dựng kịch bản theo nội dung yêu cầu, chuẩn bị âm nhạc phù hợp, dày công tập luyện cho nhuần nhuyễn, nhưng đến phút chót, người thuê đổi ý, có khi ngưng ngang. Dù sau đó có được trả thù lao hay không, với nghệ sĩ tranh cát động luôn là cảm giác hụt hẫng, buồn vì lao động sáng tạo của bản thân không được coi trọng và chưa đến được đích cần đến.

Lý do là với tranh cát động, kết thúc hoạt động sáng tạo của nghệ sĩ không phải là một sản phẩm có thể sờ, nhìn, lưu lại trưng bày cho mọi người khác đến sau cùng chiêm ngưỡng như tranh cát tĩnh. Dấu ấn lưu lại sau mỗi tiết mục biểu diễn tranh cát động chỉ là cảm xúc, ấn tượng trong lòng người xem. Khi hợp đồng ngưng ngang cũng đồng nghĩa với việc “đứa con” tinh thần của người nghệ sĩ ấy đã không có cơ hội “chào đời”.

Với những “đứa con” mà người nghệ sĩ dành nhiều tâm huyết, có khi đó còn là nỗi đau. Bởi nghệ sĩ biểu diễn tranh cát động cũng như các nghệ sĩ khác, họ khát khao sáng tạo và cũng mong muốn sáng tạo ấy tiếp nhận, chia sẻ với các thành viên trong cộng đồng…

Nghệ sĩ Trí Đức cho biết, hiện nay, tại nhiều quốc gia trên thế giới, tranh cát động đã trở thành nghệ thuật được công nhận, có hệ thống đào tạo bài bản, thậm chí cả viện nghiên cứu riêng. Tuy nhiên, tại Việt Nam, tranh cát động trong mắt của nhiều người, vẫn chỉ là một vài tiết mục nhỏ lẻ nhằm tạo thêm “gia vị” lạ hơn cho các chương trình hoặc chỉ là sản phẩm biểu diễn minh họa. Nghệ sĩ biểu diễn tranh cát Việt chủ yếu tự học, học qua kiểu nghề truyền nghề. Tuy đã có thành lập câu lạc bộ của các nghệ sĩ biểu diễn tranh cát, có cả trang web riêng làm nơi trao đổi thông tin nhưng vẫn mang tính tự phát.

Không chấp nhận cách nhìn nghệ thuật biểu diễn tranh cát động như một công cụ kiếm sống đơn thuần, những năm gần đây, nghệ sĩ biểu diễn tranh cát động đã có những nỗ lực nhằm khẳng định vị trí trong “làng” nghệ thuật. Chỉ có điều, một đôi vòng nguyệt quế cho nghệ sĩ chưa đủ tạo thanh thế cho tranh cát động, trong khi, mỗi ghi nhận đều thấm đẫm mồ hôi và đầy thách thức.

Với “Âm binh”, vở diễn góp phần mang về huy chương vàng đầu tiên cho nghề biểu diễn tranh cát động, nghệ sĩ Trí Đức chia sẻ rằng anh đã không chỉ phải tập luyện ròng rã nhiều ngày. Khó khăn còn nằm trong chính mỗi show diễn khi anh phải ngồi biểu diễn liên tục suốt hơn hai tiếng đồng hồ trên sân khấu. Sau vài chục lần “ngồi thiền” như thế, thay vì cảm xúc hào hứng, thôi thúc sáng tạo, có khi “thách thức” với chính anh là sự… buồn ngủ.

Mới đây nhất, ngay trước khi chương trình “Vọng phu” ra mắt khán giả tại TP Hồ Chí Minh, câu chuyện của ê kíp thực hiện đã khiến không ít người cám cảnh thay những người dành tâm huyết cho nghệ thuật tranh cát động. “Vọng phu” là chương trình mang tính thử nghiệm đầu tiên, nằm trong “Họa cát” - dự án “dài hơi”của nghệ sĩ Trí Đức và nhiều nghệ sĩ thuộc nhiều lĩnh vực nghệ thuật khác nhằm khẳng định vị thế của tranh cát động về mặt nghệ thuật. Chương trình không bán vé. Tuy nhiên, ê kip làm chương trình cũng không kiếm được một nhà tài trợ nào. Các nghệ sĩ tham gia xây dựng chương trình đều tự bỏ tiền túi để làm.

Nghệ sĩ Trí Đức tâm sự rằng, dự án đã được anh ấp ủ gần chục năm nay,  Ý nhận được sự ủng hộ rất nhiệt tình từ các họa sĩ, nhạc sĩ, nghệ sĩ biểu diễn khác. Tất cả cũng thống nhất việc xây dựng các sản phẩm thử nghiệm phải trên tinh thần lồng ghép, đưa được các giá trị truyền thống của văn hóa Việt đến với công chúng.

Hình ảnh người vợ bồng con tiễn chồng và đoàn Hùng binh Hoàng Sa lên đường trên nền nhạc là tiếng Ốc U tạo xúc động cho người xem “Vọng phu”.

Chủ đề đầu tiên là “Vọng phu” tôn vinh dân tộcViệt Nam là một dân tộc anh hùng. Sự chờ đợi của phụ nữ Việt Nam qua bao thế hệ đã thành huyền thoại. Họ chờ đến hóa thành đá - Hòn Vọng Phu. Nhưng nơi họ hóa đá cũng là nơi tồn tại một tình yêu vĩnh hằng…

Kịch bản “Vọng phu” hoàn thành, họa sĩ Hải Âu chuyển câu chuyện thành hình ảnh và nghệ sĩ Trí Đức có trách nhiệm chuyển tải câu chuyện bằng tranh. Người chịu trách nhiệm chính trong phần âm nhạc là nhạc sĩ trẻ Đặng Tiến Đạt.

Thống nhất chọn miền Trung làm bối cảnh chính, câu chuyện “Vọng phu” cũng mặn mòi bởi hương vị của biển và cả nước mắt của lớp lớp các thế hệ thiếu phụ chờ chồng. Ý tưởng là thế nhưng đến phần nhạc nền cho cảnh trai tráng tập hợp lên đường đánh giặc và đoạn người thiếu phụ hát ru con, tất cả cứ loay hoay chọn đi chọn lại bởi đã rất nhiều nhạc cụ, nhiều khúc hát ru được chọn lựa và thử đi thử lại nhưng không ai hài lòng.

Chỉ đến khi Tiến Đạt tình cờ đọc, nghe và đưa tiếng Ốc U cùng bài hát ru của người cô phụ trông chồng ở huyện đảo Lý Sơn vào “Vọng phu”, tất cả mới thở phào nhẹ nhõm. Ngày “Vọng phu” ra mắt, tiếng Ốc U - âm thanh tập hợp và giục giã lên đường của đội hùng binh Trường Sa nơi huyện đảo Lý Sơn mỗi khi nước nhà nguy biến cùng tiếng hát ru con của người cô phụ qua giọng thể hiện của nữ ca sĩ Vân Khánh khiến người nghe muốn nổi da gà mà rơi nước mắt…

Để có 30 phút biểu diễn “Vọng phu” trên sân khấu và những cảm xúc, suy ngẫm từ chương trình để lại trong lòng công chúng, ngoài nhóm họa sĩ, nghệ sĩ của Trí Đức còn có sự chung tay góp sức của nhiều nghệ sĩ khác: nghệ sĩ đàn tranh Hải Phượng, ca sĩ Vân Khánh, nhóm Mặt Trời Mới… Đóng góp là chính, thù lao, nếu có nhận, chỉ mang tính tượng trưng. Mong ước của các nghệ sĩ là nhiều show diễn khác với nhiều chủ đề khác phục vụ công chúng cả nước.

Và, đích đến xa hơn, như chia sẻ của nghệ sĩ Trí Đức là sự công nhận tranh cát động như một nghệ thuật biểu diễn độc lập, có tính hàn lâm trong đời sống xã hội. Thực tế, “Vọng phu” vẫn chưa thực sự tạo được tiếng vang như mong muốn. Tranh cát động vẫn cần thêm những cuộc bứt phá thật ngoạn mục hơn mới đủ sức tác động sâu rộng và thay đổi cách nhìn nhận về vị thế của chính mình trong đời sống nghệ thuật.

Ngọc Nguyễn

Tranh cát động với vở diễn " Cát Trắng Như Gạo"

Một lần nữa Tranh cát động lại có mặt trên sân khấu kịch nói. Để chuẩn bị cho Liên hoan sân khấu kịch chuyên nghiệp toàn quốc, tối hôm 14/4  vở kịch "Cát Trắng Như Gạo" của nhà văn Nguyễn Quang Vinh tại Nhà hát Thế Giới Trẻ (Trường ĐH SK ĐA Tp. HCM) đã được diễn thử với sự có mặt của nhiều khán giả là anh chị em trong ngành sân khấu đến xem.
Nói chung là tối giản, từ đầu chí cuối chỉ có 2 nhân vật, với sự diễn xuất của Nghệ sỹ ưu tú Hoàng Yến và Trí Đức. Suốt vở diễn chỉ có Hoàng Yến là thoại, họa sĩ Trí Đức trong vai họa sỹ câm diễn xuất chủ yếu là vẽ tranh cát và ngôn ngữ hình thể. Cảnh trí cũng là những hình khối mang tính ước lệ với font nền phụ họa bằng tranh cát, ánh sáng và âm nhạc cũng rất kiệm.
Nghệ sỹ Hoàng Yến hóa thân trong từng nhân vật với những cảnh huống, thái cực trái ngược. Trí Đức khoa chân múa tay cũng biểu cảm . Nội dung tuy không có gì mới, nhờ đạo diễn khéo lồng ghép mẹo miếng tạo cho diễn viên có đất phát huy sở trường của mình ( vẽ tranh cát, múa rối)

 Nghệ sỹ Hoàng Yến vào vai nữ Công An 

 Hoàng Yến vai Linh Giang hồ

Hoàng Yến vai vợ họa sỹ câm , mẹ của Linh Giang hồ

 Họa sỹ Trí Đức trong vai Họa sỹ câm

Họa sỹ Trí Đức với sở trường diễn rối

Trí Đức đang phiêu cùng cát 

Kết thúc bi thương và xúc động 

Họa sỹ Thế Nhân đến dự khán và cổ vũ cho đồng nghiệp

Lần trước Trong Liên hoan sân khấu kịch chuyên nghiệp toàn quốc diễn ra tại Huế 2012, vở kịch Âm Binh đã đoạt 4 Huy chương ( 2 vàng, 2 bạc) cũng với đề tài về cát . Hy vọng lần này " Cát Trắng Như Gạo" sẽ lại mang đến những bất ngờ cho khán giả toàn quốc .

Tranh cát động và tranh cát tĩnh

Ở trong bài viết này, tác giả sẽ giúp các bạn phân biệt về 2 Thể loại tranh cát động và tranh cát tĩnh, một phần để  tránh hiểu lầm và cũng để những ai yêu thích nghệ thuật tranh cát có thêm thông tin thú vị về những loại hình này

Chắc hẳn ai cũng biết tới tác phẩm tranh cát về Thế chiến thứ 2 của cô gái Kseniya Simonova gây chấn động cộng đồng mạng năm 2009. Đây là thể loại "Tranh cát động" mà trong đó người nghệ sỹ "vẽ cát" trên một mặt kính với ánh sáng chiếu ngược từ dưới lên. 1 Clip hoặc 1bài diễn tranh cát động trên sân khấu kéo dài từ 7-10 phút và thường mang theo 1 cốt chuyện nào đó trong khi tranh cát tĩnh là thể loại người nghệ nhân rải cát trong một khung kính với nhiều lớp cát màu chồng lấp lên nhau. Để cho ra một tác phẩm tranh cát tĩnh sẽ mất khoảng 10-20 ngày.

Một tác phẩm tranh cát tĩnh

Một tác phẩm tranh cát động

 Một điểm khác nữa giữa 2 thể loại là: Khi diễn tranh cát động người nghệ sỹ thường diễn trên nền 1 bài nhạc với nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau, với nhiều phong cách diễn xuất độc đáo, còn tranh cát tĩnh yêu cầu một không gian yên tĩnh và một sự làm việc cần cù chăm chỉ... Trong khi tranh cát động cần sự phóng khoáng và mang tính ước lệ trong hình ảnh thì tranh cát tĩnh cần sự chuẩn xác, tỉ mỉ. Các hình ảnh tranh cát động tồn tại trong khoảng thời gian rất ngắn rồi chuyển cảnh biến hình sang bố cục khác trong khi tranh cát tĩnh có thể lưu giữ lâu dài...Cũng có thể xem tranh cát động như một bộ môn biểu diễn nghệ thuật còn tranh cát tĩnh được coi như là sản phẩm thủ công mỹ nghệ...Tranh cát động  đòi hỏi sự sáng tạo tức thì theo cảm hứng của người nghệ sỹ thì tranh cát tĩnh có thể đưa vào sản xuất theo số lượng lớn. 

Tranh cát động kén chọn người chơi do những yêu cầu khắt khe về nghệ thuật và kỹ thuật thì tranh cát tĩnh có thể truyền nghề và mang lại việc làm cho những người chỉ cần sự khóe léo và kiên nhẫn...Cùng là chất liệu cát nhưng giữa Tranh cát động và tĩnh lại có những ngôn ngữ thể hiện khác nhau truyền tải tới người xem: Âm nhạc, ánh sáng, chuyển động cơ thể của người biểu diễn chính là điểm cộng cho tác phẩm tranh cát động.  

Nói đến tranh cát động người ta nghĩ tới các họa sỹ Trí Đức, Thế Nhân, Phan Anh Vũ...trong khi tranh cát tĩnh là Ý Lan, Quỳnh Vy...Để tìm hiểu thêm các bạn có thể search trên google từ khóa: tranh cát động Việt Nam để xem thêm nhiều tác phẩm khác.

Phan Anh Vũ

Các bài viết khác:

• Phân biệt nghệ thuật tranh cát động và tĩnh
• Nghệ thuật tranh cát - một sức hút khó cưỡng lại
• Các thể loại tranh cát phổ biến hiện nay
• Nghệ thuật tranh cát trong một số nền văn hóa
• Báo Designs.vn Phỏng vấn Phan Anh Vũ - Người tạo hồn cho những hạt cát
• Tranh cát món quà ý nghĩa cho ngày cưới
• Hướng dẫn cơ bản cách vẽ tranh cát
• Nghệ thuật vẽ tranh cát độc đáo và mới lạ
• Nghệ thuật vẽ tranh cát về Đại Tướng gây sự chú ý của cộng đồng mạng
• Tác phẩm nghệ thuật tranh cát: Đại tướng Võ Nguyên Giáp - mỗi tình đầu và những chiến công vang dội
• Bài viết "Vẽ tranh cát" trên bách khoa toàn thư mở Wikipedia
• Biểu diễn Tranh cát đám cưới thu hút các cặp đôi trẻ
• Ra mắt Mercedes EClass 2014 Showroom Trường Chinh
• Nghe cát kể chuyện đời - Báo Hải Phòng số Xuân 2012
• Tranh cát tham gia đêm diễn "Huê khôi xứ Nam kì" của NTK Võ Việt Chung
• Tranh cát tuyên truyền "Hội thi các môn khoa học Mác-Lenin"
• Câu chuyện về nước Nhật và tập đoàn TaiKi-Sha tại Việt Nam được tái hiện qua nghệ thuật tranh cát
• Câu chuyện về cuộc sống của Nghệ Sĩ viết lên từ cát
• Đêm đại nhạc hội "Tôi Yêu Hà Tĩnh"
• Tranh cát biểu diễn và tranh cát trưng bày

Tranh cát (Mandala Sand Painting)

Mời cán bạn xem Video clip các nhà sư Tây Tạng thực hiện tranh cát (Mandala Sand Painting)

Lịch sử nguồn gốc Tranh cát

Tranh cát (Sandpainting) Là nghệ thuật đổ cát màu, hoặc bột khoáng chất hay tinh thể và các sắc tố khác có nguồn gốc từ tự nhiên hoặc từ chất liệu tổng hợp, chúng được rải, đổ lên  bề mặt nào đó để cho ra một bức tranh cát cố định (tranh cát tĩnh) hoặc không cố định

Tranh cát tĩnh có lịch sử văn hóa lâu đời ở nhiều dân tộc trên thế giới. Tranh cát thời kỳ này chủ yếu phục vụ cho mục đích chữa bệnh hay các nghi thức tôn giáo khác. Với tên gọi Drypaiting nó đã được các thổ dân Tây Nam Mỹ hay thổ dân Úc sử dụng từ xa xưa. 

Tranh cát  của thổ dân Nam Mỹ  (nổi tiếng nhất trong đó là bộ tộc Navajo), được các thầy lang hay pháp sư vẽ  trên mặt đất trong ngôi nhà được gọi là hogan, nơi buổi lễ diễn ra, hoặc trên tấm da hay vải. Họ không đơn thuần coi đây là những bức tranh mà với họ nó có ý nghĩa tâm linh được mọi người hết sức tôn kính. Các bức tranh khi thực hiện đều tuân theo một quy tắc lễ nghi và trình tự nghiêm ngặt. Trong quá trình thực hiện thầy tế sẽ tụng kinh hoặc niệm chú để cầu xin thần linh ban cho bức tranh sức mạnh, khi đó thầy tế sẽ yêu cầu người bệnh ngồi lên bức tranh và họ tin rằng bệnh tật sẽ được bức tranh hút hết ra ngoài. Lúc này bức tranh bị coi là độc hại và nó sẽ bị hủy đi trong vòng 12 giờ trước khi mặt trời mọc.

Tranh cát của người  Navajo được coi là linh thiêng nó chỉ được thực hiện  với những nghi lễ nghiêm ngặt, rất ít người nắm được kỹ thuật cũng như phương pháp tiến hành. 

Trong Phật giáo Tây Tạng  tranh cát  được gọi là dul-tson kyil-khor (mạn đà la ).

Mandala ( Mạn-đà-la)

Cát được cẩn thận rải lên  mặt phẳng một tấm bảng lớn, quá trình sáng tạo phải mất vài ngày có khi vài tháng với các họa tiết và màu sắc, bố cục mang  hàm ý triết lý  tâm linh. Vẽ Tranh cát ở đây được tiến hành như một phương pháp giảng dạy và phép ẩn dụ cho sự vô thường. Khi hoàn thành xong bức tranh cũng là lúc nó bị hủy, việc hủy bức tranh sẽ tiến hành theo nghi thức và trình tự đã được quy định. Tất cả số cát thu hồi từ bức tranh được chứa vào bình và trả lại tự nhiên ở những con sông, suối... nơi có dòng nước sạch chảy qua.

Tại Nhật Bản từ thế kỷ thứ 15 dưới thời các Shogun đã thấy xuất hiện nghệ thuật Bonseki 

Nghệ nhân dùng cát, sỏi rải lên lòng những chiếc khay sơn mài màu đen với những công cụ như lông chim, cọ mềm, thìa.. để tạo ra những cảnh quan thiên nhiên, các bức tranh sau đó có thể được xử lý để lưu giữ.

 Tại Mỹ : 

Andrew Clemens (1852 - 1894)

Andrew Clemens sinh ngày 25/1/1852 tại Dubuque tiểu bang Iowa được công nhận là bậc thầy trong loại hình nghệ thuật tranh cát tĩnh. Bị điếc từ nhỏ do di chứng của bệnh viêm não, nhưng ngay từ năm 19 tuổi ông đã thu nhặt cát trong tự nhiên và rải chúng vào trong những chiếc chai lọ thủy tinh thành những tác phẩm nghệ thuật hết sức chi tiết màu sắc sống động, công phu mà không cần bất cứ một loại keo kết dính nào. 

 Một số tác phẩm của Andrew Clemens

Ngày nay  một số tác phẩm tranh cát của ông còn tồn tại, trong một cuộc bán đấu giá gần đây một cặp chai thủy tinh chứa tác phẩm của ông có giá 35.000 $. 

Tại Anh Quốc, Ấn Độ và nhiều nền văn hóa khác trên thế giới nghệ thuật tranh cát cũng phát triển và mang những sắc thái khác nhau. 

Tại Việt Nam chưa biết chính xác ai là người đã đưa bộ môn tranh cát du nhập vào. Tuy nhiên theo như đa số truyền thông và báo chí đăng tải thì có lẽ bà Ý Lan là người đã có công phát triển và thương mại hóa bộ môn nghệ thuật này tại Việt nam 

Tranh cát do cơ sở bà Ý Lan thực hiện

Những biến thể của nghệ thuật Tranh cát

Nghệ thuật Tranh cát cũng như các bộ môn nghệ thuật khác cùng với thời gian để tồn tại tùy theo từng thời kỳ tùy vào môi trường văn hóa xã hội mà Tranh cát có những phát triển, biến đổi vô cùng phong phú. Một trong biến thể ngoạn mục nhất phải kể đến là thể loại Tranh cát động.

Từ khi nữ nghệ sĩ Kseniya Simonova đoạn giải trong cuộc thi Ukraine's Got Talent năm 2009 . Màn trình diễn đã gây xúc động mạnh cho người xem qua khả năng hình họa vững vàng, lối tư duy diễn hình biểu ý kết hợp với âm nhạc người xem đã được nghe bằng cả thính giác và thị giác câu chuyện cảm động của thời chiến tranh vệ quốc. Nhờ mạng internet toàn cầu mà videoclip của cô có một sức lan tỏa mãnh liệt. 

Dưới ảnh hưởng tác động của  Kseniya Simonova thể loại Tranh cát trình diễn được khán thính giả đón nhận và hưởng ứng .

Ở Việt Nam chưa có tài liệu chính xác ai là người đầu tiên thể nghiệm loại hình nghệ thuật này. Tuy nhiên Nghệ sĩ Trí Đức lần đầu đưa Tranh cát động vào trình diễn trong chương trình ca nhạc Duyên dáng VN lần thứ 21 đã gây được tiếng vang lớn. Cùng với Trí Đức các họa sĩ Thế Nhân, Phan Vũ ...cũng là những gương mặt được nhiều người biết đến trong loại hình Tranh cát động ở Việt nam hiện nay.

Họa sĩ Trí Đức 

Họa sĩ Thế Nhân

Họa sĩ Phan Anh Vũ

Tài Liệu về Tranh Cát Động

Những bài viết hoặc những tài liệu về Tranh Cát Động các bạn post tại đây